時　間

講　　　　題

1/05

(四)19:00

我心．深處．高燦興

打破自然形象的模擬、再造，高燦興的創作來自一種投射個人心理狀態的純粹造型，展現完全屬於精神層面的訴求。

高燦興對鐵雕藝術的堅持，以技進藝、由藝進道，從物質的精微處理，達到苦修般的精神境界，不媚俗、不妥協，是台灣雕塑界的一個異數。

2/02

(四)19:00

形意．中和．謝棟樑

謝棟樑是台灣最早使用玻璃纖維強化塑膠（FRP）來進行雕塑翻模的雕塑家之一，取代了早期容易破損的石膏翻模，也成為當時全省美展最主要的雕塑媒材。

1971年到1981年的十一年間，他更獲得許多公辦美展的前幾名獎項，並在1981年，榮獲全省美展永久免審查的資格。

之後，謝棟樑開始展開各種突破性創作探討，系列創作多達近20項，在在呈顯謝棟樑是一位用功至勤、也勇於自我突破的嚴肅藝術家。

3/02

(四)19:00

大音．無聲．林良材

林良材是台灣長期投入生鐵雕塑的一位重要藝術家。但其實，他早期是以油彩作為主要的創作媒材。

然而，當他選擇轉入以生鐵為主要創作媒材時，原本來自繪畫的長期學院訓練，非但沒有白費，反而成為雕塑時的主要特色。

他以鎚代筆、以剪代撕，鎚出筆觸，也剪出線條，再加上焊接、拼貼、旋轉、扭曲等手法，成為一種介於繪畫與雕塑之間的獨特表現，可稱為「雕塑式的素描」，或「素描式的雕塑」。

4/06

(四)19:00

風荷．生姿．李光裕

李光裕生長的時代，正是臺灣現代主義達於高峰、即將走入鄉土運動的階段。他巧妙結合了這兩個階段的滋養，成為臺灣雕塑史戰後第二代的標竿人物。

以西方技法為基底，融合東方精神思維，將西方雕塑以「手作的抒情」，進入精神空間的掌握與肌理律動的調控，作品美麗如一扇在風中搖曳的荷葉。

5/04

(四)19:00

大地．子民．林文海

艱苦的成長背景，困頓悲慘的生命歷程，都成為了林文海創作的深沈動力與泉源。

他試圖透過雕塑，尤其來自泥土的塑造、雕刻，重溫上一代人的鄉愁、苦痛、壓抑、犧牲與渴望。

林文海的雕塑，早期以泥塑為素材，以「加法」為手段，以「庶民」為關懷，呈顯高度宗教內斂的氣息。

2004年之後，創作重心轉向鐵雕與木雕，展現出另一批足以「泥塑哲思」相貫連的作品特色。

６/01

(四)19:00

人之．蛻變．韓旭東

台大人類學系畢業的特殊背景，卻成為現代木雕界的一朵奇葩。韓旭東在1980年代之後的台灣現代雕塑，受到極大囑目。

人類學系田野調查的經驗，成為了他取之不盡的題材。從「人」的關懷出發，韓旭東跨越了技法的挑戰，他的創作既無民間技藝的約束，也無學院傳統的束縛，成為一種極具自發性、獨創性的現代風格展現，是現代雕刻藝術的時代先驅。