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講　　題

7/18 

(五)14:00

取道歐洲：徐悲鴻、吳冠中、趙無極、朱德群、潘玉良

20世紀初，在西方藝術思潮的衝擊下，近代中國藝術革新運動中培育了一大批思想進步、銳意創新的社會精英。滿懷期望借助學習外國的現代思想，以文藝推動引領群眾和文化，步向「科學」與「自由」，響應蔡元培「以美育代宗教」的主張，培養高尚的情操，並促進社會的進步與發展。 

這批留法的藝術家，包括第一代徐悲鴻、常玉、潘玉良、林風眠等，以及第二代的吳冠中、趙無極、朱德群等。本堂課將透過欣賞這些藝術家的作品，來探討他們對中國現代美術教育的影響。

8/15 

(五)14:00

堅守傳統：吳昌碩、黃賓虹、潘天壽、齊白石、張大千

留洋歸來的藝術家普遍承襲西方自文藝復興以來寫實的繪畫傳統，滿腔熱誠地把所學傳遞給國內的美術學生，但往往忽略了西方美術體系與傳統中國繪畫體系之間的差異，引發了重視傳統筆墨審美的藝術家的批評和反思。 

這堂課希望透過欣賞清末以來堅守傳統水墨筆法的藝術家作品，了解他們與當時歐洲回來的藝術家，在思想和藝術實踐上的異同，透過比對將會更清楚中、西審美的差異與藝術家創新精神的類同！

9/05 

(五)14:00

學習日本：嶺南畫派，如高劍父、高奇峰、陳樹人等 

嶺南畫派，是傳統國畫中的革命派，以創新為宗旨、以「折衷中西，融匯古今」為畫派的整體創作精神。揉合日本繪畫，創作出既有中國筆墨，又有明亮色彩和淋漓暈染的風格，影響深遠。其中的嶺南三傑：高劍父、高奇峰、陳樹人及他們的學生趙少昂、黎雄才、關山月、楊善深、歐豪年等，影響遍及整個華人水墨圈！

10/31 

(五)14:00

爭議事件及往後的藝術影響 

上世紀初為了改革傳統繪畫，除了借道法國和日本外，還包括蘇聯列賓美院。他們的作品又有什麼不同？而藝術家們吸收到不同的外國養分後，又如何轉化和融合成真正有助推動本土的藝術發展？由於中、西審美的差異，藝術家們必須學習協商，然而又是否那麼容易呢？本堂課將運用案例探討，帶大家思考水墨的可能發展。